乔亚茹。
乔亚茹刺绣作品。
在今年举办的2021年宁夏黄河流域非遗作品创意大赛中，来自海原县的刺绣项目——自治区级传承人乔亚茹创作的《剁绣包》获得二等奖。一次次的获奖，让乔亚茹的决心更加坚定，她希望有一天，宁夏的刺绣技艺能够走出去，让更多人了解并喜欢。
独特的剁绣
时间已经过去了12年，乔亚茹还对自己当初绣的《富贵牡丹》念念不忘，这幅作品用的刺绣手法，正是宁夏原汁原味的剁绣技艺。
乔亚茹说，“剁绣”也称为“剁针绣”，是海原县境内广泛流传的一种刺绣针法，据传源于宋夏时期的西北少数民族地区，流传至今。与其他刺绣的区别在于绣花针上，一般的绣花针是实心的，而剁绣的绣花针是采用微细钢管做成的管状绣花针。具体做法是先将极细钢管的一头斜磨成箭头状针头，再在针头上垂直打一穿线孔，针的另一头套上大小合适的管状骨头或缠上细铜丝、银丝之类的东西，便于手指握拿，防止滑落。刺绣时将绣线从针管内穿入，再将线头穿进针头旁边的孔后，即可在绣布上按照描好的图案进行刺绣。
创新传统绣艺
“一般刺绣是平面的，而剁绣有立体感。就像毛巾那样，一边是平的，一边是毛茸茸的，这样在平时的装饰使用过程中，能更加长久保存，丝线不易断裂。”乔亚茹说，剁绣主要用棉麻线和绣布，透气性好，色泽艳丽，经久耐磨。
以前的剁绣是以单面为主，乔亚茹经过多年的琢磨与研究，把剁绣做成了双面。“原先正面是图案，反面就是凌乱的针脚，不好看，所以我就在这基础上进行了创新。”她说，经过多年积累经验，她更大胆地突破平时的剁绣针法，以剁绣和平针绣、乱针绣相结合的方式创作作品。平针绣和乱针绣做打底，着重突出剁绣技艺，整个画面更生动。“我希望咱们宁夏的剁绣，能够持续传承下去，我相信总有一天，它会走出宁夏，走向全国的。”
刺绣里的色彩
一幅刺绣作品好不好，是否优雅从容，除了刺绣技法外，就看配色。乔亚茹说，有些作品里，光绣线的颜色就能达到12种之多，这些颜色都代表着各自的寓意，如何有机地统一，也是一门学问。
她拿出自己的作品《花开富贵》展示。整幅作品以绿色线为打底色，代表着活力和生机，象征着旺盛的生命力。亮眼的绿色，衬托着牡丹花朵的鲜艳夺目，从整体看上去，牡丹雍容华贵，极富生机。再细看牡丹的花瓣，向上的一面以红线为主，代表富贵、吉祥和热烈的情感，提升了整幅作品的视觉美感；花瓣向下的一面是粉色丝线绣的，粉色很梦幻，作为红色的搭配，显得可爱、甜美、天真和温柔，使一朵花富贵而不张扬，艳丽而不庸俗。最后点睛之笔是黄色的花蕊，仿佛让人闻到了淡淡的花香。
乔亚茹的老家在海原县，那里山高沟深。她记得自己小时候眼中的海原，就是土黄色的，山头上没有树，田野里也没有树。长大后，她还梦想着到自己家乡的山上种树，给它们披上绿色的外衣。乔亚茹说，可能是在那样的环境里待久了，所以看见鲜艳的颜色，她总有一种很敏锐的感觉，对配色的把握也比较到位。
一个美好的梦
“上小学的时候，有一次奶奶在我的一件衬衣领子上绣了两枝梅花，一边一枝，特别好看，我也特别喜欢。有一天回家的时候，因为天热，我就把衣服脱下来绑在书包上，结果回到家才发现衣服不见了，回去找也没找到，为这事我一连哭了好几天。”乔亚茹说自己爱上刺绣，完全是因为奶奶和妈妈的熏陶。打从记事起，妈妈和奶奶就会在被面、枕头上做刺绣，那些精美的图案和鲜艳的丝线让她十分着迷。小时候家庭条件不太好，所以村子里的孩子平常穿的衣服，多是单一色调，对于爱美的女孩子来说，特别渴望衣服上有一些装饰。她认为自己很幸运，因为奶奶和妈妈都会做刺绣，所以她的衣服上，经常会有一些好看的图案和花色。
十二三岁时，乔亚茹不再只看奶奶和妈妈做的绣品，而是真正开始上手刺绣。在母亲的指导下，她自己亲手完成了一双鞋垫的制作，从此就更加痴迷刺绣。2004年乔亚茹正式开始了自己的刺绣生涯；2005年她创办了自己的手工刺绣销售店，并一直与母亲一起做剁绣；2009年乔亚茹以“千珍绣”品牌创建了自己的工作室，创新出许多刺绣作品。
如今，她最大的愿望就是将宁夏的刺绣技艺传承下去，让更多人了解并喜欢。“我的脑海中一直有一个场景，特别清晰。记得小时候奶奶和妈妈梳头会梳下来一些头发，我就拿着这些头发去找货郎担换彩色的绣线。每次听到货郎担的叫卖声，我几乎是飞奔出去的。”乔亚茹说，那些彩色的丝线，就像一个美好的梦一样。如今她依旧用手中的丝线，编织着这个美好的梦。（记者 刘旭卓 图片由受访人提供）
